WDWVIERNES, 11 DE ABRIL DE 2014
DANZA › EL MESIAS, DE MAURICIO WAINROT, SE PRESENTA EN EL TEATRO COLISEO
La celebración espiritual
Una de las creaciones más difundidas del coreógrafo a nivel mundial se muda de escenario, junto con el Ballet Contemporáneo del Teatro San Martín. En esta ocasión, y por tres funciones, suma a sus bailarines una orquesta en vivo, voces solistas y coro.
Por Carolina Prieto
Desde hoy hasta el domingo se podrá ver esta versión de El Mesías.
Desde hoy y hasta el domingo, el Ballet Contemporáneo del Teatro San Martín cambia de escenario y suma, a sus eximios bailarines, una orquesta en vivo, voces solistas y coro. Por tres únicas funciones, El Mesías, espectáculo coreográfico de Mauricio Wainrot con música del compositor alemán Georg Fiedrich Händel, que hasta el pasado 6 de abril se presentó en la sala Martín Coronado, se muda al Teatro Coliseo a raíz de un convenio de colaboración entre el Complejo Teatral de Buenos Aires y la Fundación Coliseum. Un acuerdo que permite enriquecer la obra basada en el famoso oratorio del siglo XVIII, con la actuación de la orquesta y las voces de Buenos Aires Lírica, dirigidas por el maestro Carlos David James. Inspirado en textos de las Sagradas Escrituras sobre la vida de Jesús, El Mesías tiene un largo recorrido. Wainrot creó la primera versión en 1997 para el Ballet Real de Bélgica antes de girar por Europa, China y Canadá. Dos años más tarde realizó una segunda versión para el Ballet Nacional de Chile, un poco más extensa que la anterior. Esta es la que dio a conocer ese mismo año con el Ballet Contemporáneo del San Martín que actualmente dirige. La volvió a montar en varias oportunidades: en el 2000, 2001, 2003 y 2007 en Buenos Aires, y en los últimos años en la Opera de Riga (Letonia) y en la Opera de Estocolmo. En esta segunda versión, el coreógrafo trabaja con treinta temas del oratorio y con el conocido “Aleluya” final. Y dice al respecto: “El Mesías representa para mí una mirada a nuevas y viejas utopías, hacia nuestro interior. Una necesidad de volver a escuchar nuestros más íntimos silencios y acercarnos a los otros, especialmente a los seres que amamos, que comparten nuestra historia y nuestro destino. Ha sido una experiencia personal que me conmueve y que intento compartir con todos”.
Estrenada por diez compañías de ballet de distintos países, es una de las creaciones del artista argentino más difundidas a nivel mundial. Y lejos está de ser una reposición más, ya que por su extensión y concepción no es una pieza fácil de abordar. Considerada como la obra maestra del género oratorio, es un monumento sonoro de inspiración religiosa no destinada a la representación escénica con personajes en su sentido tradicional. En ella, los cuerpos y la música son los protagonistas. Intérpretes vestidos de blanco absoluto, un espacio escénico depurado (apenas unos bancos también blancos que se integran a la acción) y un cielo azul de fondo forman el marco para la exaltación de la danza como celebración espiritual, sin referencias cristianas ni ilustraciones religiosas. Los bailarines manejan con igual solvencia tanto la levedad como el contacto con la tierra. Es una obra integral que involucra a todos los intérpretes de la compañía (casi treinta), lo cual implica un fuerte despliegue y una comunión entre ellos. Todo en un estilo neoclásico con algunos elementos contemporáneos.
Al Ballet Contemporáneo del San Martín se suma la música en vivo de Buenos Aires Lírica, una agrupación independiente surgida en el 2002 que busca ampliar el panorama local a través de un repertorio no muy transitado. En este sentido, ya interpretaron obras de Monteverdi, Offenbach, Donizetti y Janácek, entre otros. Esta vez, Carlos David James dirigirá la orquesta: un músico nacido en 1985, que debutó como director con sólo 21 años junto a la Orquesta Académica del Colón y que combina juventud y experiencia. Dirigió la Orquesta Académica de Buenos Aires, la Orquesta Sinfónica de Avellaneda, la Orquesta Sinfónica de Tucumán y la Banda Sinfónica de La Pampa, entre otras formaciones. Se perfeccionó en la Ecole Normale de Musique de Paris Alfred Cortoty; actualmente lo hace con el maestro Carlos Calleja. Además de dirigir la orquesta, James conducirá un cuarteto de voces solistas: Oriana Favaro (soprano), María Luisa Merino (mezzosoprano), Iván Maier (tenor) y Norberto Marcos (barítono), secundados por el coro. Las funciones serán hoy y mañana, a las 20.30, y el domingo a las 19 en la sala ubicada en Marcelo T. de Alvear 1125, en un montaje con escenografía y vestuario de Carlos Gallardo e iluminación de Eli Sirlin.
jueves, 7 de agosto de 2014
lunes, 23 de junio de 2014
viernes, 28 de marzo de 2014
Lo deseaqdo llegó una vez mas!
Etiquetas: Cumpleañimiento
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buenos aires lirica,
yo y la artista
lunes, 16 de septiembre de 2013
upload
Hace tiempo ya que no paso por estos lados.
Y con la necesidad de escribir en la piedra lo que no quiero olvidar, y como siempre, lo inventado que como conjuro escribo para que se haga realidad, vuelvo por estos parajes ciberneticos, esta vez desde la inquietante comodidad de ser del viento. Sin mas obligacion que hacer lo que se ama, sin mas y sin menos, porque no es poco abrir los ojos y hacerse cargo de los sueños.
Como un torbellino ensordecedor me deslizo por esta vida, la vida prometida, con menos fuerza para soportaba de la que creia poder tener.
el 25 de junios, en la cuenta regresiva de la liberacion, ansiada y temida... encontre una luz en una oscuridas enceguecedora.
El olia a veranos de sol radiante y a agua frensca. Su sonrisa invadio esa plaza que solia ser mi refugio de los horrendos terrores del futuro.
Caminamos sin miedo al abismo desde la primera hora.
Bebiendonos con la sed del que llega del desierto. Ignoramos las palabras de los aldeanos...las ignoramos todas..."niña nunca bebas, agua del amor, cuanto mas trasiegues mucho mas ardor..y la sed de amores, no es al empezar, es cuando no tienes agua que tomar..."
Entre las viejas melodias de mi adolecencia coqueteamos con lo prohido, eso que tanto habiamos anhelado en silencio, eso que nuestra alma pinto desde antiguos años de precoz necesidad.
Me dio una mano, le entregue el alma, porque mi alma estaba lista envuelta para regalo, solo faltaba el merecedor, y ese dios parecia ser digno de semejante ofrenda.
los dias pasaron uno mas magico que el otro. De su mano me atrevi a ser. caminar cantando, caminar bailando, hacer danzar mi cuerpo como al son de una melodia oculta, escondida, callada en el fondo mas profundo de mi corazon.
Historias jamas contadas, condimentadas de inventos que se tornaron reales como salidos de un cuento. Todas transcurrian en un arcoiris de matices de sabores de alientos de mieles y mas mieles, esos momentos en los que uno siente que va a morir de felicidad para luego revitalizarse con ese sacudon que da darse cuenta que esta pasando y que cuando llegue el dia siguiente seguira ocurriendo con la ayuda de la magica llave. EL QUERER QUE ASI SUSCEDA!
Me enfrente con el miedo con tanta euforia como las alegrias. Cada dia caigo en un hueco oscuro, en algun momento del dia. Mi mirada se pierde, me sudan las manos, y tiemblo en cuerpo y alma. Pero llega la luz una y otra vez...si uno usa la llave, claro. Pero aveces me dejo hamacar por ese terror que me inunda solo para ver la otra cara...
Y asi comienza la historia de mi vida, tras la muerte de la gris oficinista...que aveces como salida de una pesadilla amenaza con volver.
Etiquetas: Cumpleañimiento
FABULAS Y CUENTOS,
yo y la artista
sábado, 3 de agosto de 2013
miércoles, 24 de abril de 2013
Hace mucho no paso, pero esto es lindo y ameritó :)
Te
voy a transcribir algo que dijo "alguien"....
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Hola,
ingfernandol!
Primero que nada, te felicito por la elección de la voz, y, por supuesto, de la cantante. Me gusta muchísimo!!
Me encanta como está tomada la voz, y no solo eso, me gusta mucho la reverb y el nivel de mix utilizados, más todo su tratamiento.
La guitarra suena muy bien, pero .... (detalles técnicos que no vienen al caso).....
...... A su vez, me parece que la voz merece un plano más importante en la mezcla, sobre todo tomando en cuenta la belleza de la melodía, y la excelente interpretación de la cantante.
Yo probaría una segunda mezcla, con la voz más al frente, y la guitarra más llena, pero más atrás, y no tan abierta en el plano estéreo.
Espero haber hecho un aporte útil!
Nuevamente felicitaciones!
Pablo
Primero que nada, te felicito por la elección de la voz, y, por supuesto, de la cantante. Me gusta muchísimo!!
Me encanta como está tomada la voz, y no solo eso, me gusta mucho la reverb y el nivel de mix utilizados, más todo su tratamiento.
La guitarra suena muy bien, pero .... (detalles técnicos que no vienen al caso).....
...... A su vez, me parece que la voz merece un plano más importante en la mezcla, sobre todo tomando en cuenta la belleza de la melodía, y la excelente interpretación de la cantante.
Yo probaría una segunda mezcla, con la voz más al frente, y la guitarra más llena, pero más atrás, y no tan abierta en el plano estéreo.
Espero haber hecho un aporte útil!
Nuevamente felicitaciones!
Pablo
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Ahora
te cuento la historia desde el principio...
Subí
dos temas de los que grabaste con tu marido a un foro de ingenieros y técnicos
de sonido (sin tu permiso, ya se, pero como no es algo de acceso masivo, se que
no pasa nada, sorry) allí subimos nuestros trabajos y todos los que participamos
podemos evaluarlos y opinar, para ayudarnos, corregir cosas, aportar ideas y
soluciones para ir aprendiendo unos de otros, ese foro lo modera PABLO (el que
firmó el comentario) PABLO es Pablo Rabinovich, un reconocido ingeniero de
grabación Argentino, que sabe mucho pero mucho y que ganó los siguientes premios
entre otros:
3
Premios Carlos Gardel
1
Armenian Music Awards, USA
2
Postulaciones Premios Gardel Mejor Ingenieria de Sonido
1
Nominacion Premios Arpa USA
1
Nominacion Premios Mounster Mexico
1
Latin Grammy Postulacion Mejor Ingenieria de Grabacion
1 Latin Grammy Postulacion Mejor Disco Alternativo
1 Latin Grammy Postulacion Mejor Disco Alternativo
Tiene un poco de experiencia, o sea... trabajó entre
otros con:
-Fabiana
Cantilo
-Hilda Lizarazu
-Hilda Lizarazu
-Celeste
Carballo
-Andera
Echeverry (Aterciopelados
-Christian
Basso
-Domingo Cura
-Black Amaya (Pescado Rabioso)
-David Lebon
-Adrian Dargelos
-Lito Vitale
-Nito Mestre
-Roberto Pettinato
-Gabriel Carambula
-Conejo Jolivet (Redondos)
-Neftali (España)
-Carlos de France (España)
-Vippolar
-Cristian Aldana (El Otro Yo)
-Leonardo de Cecco (Attaque 77
-Domingo Cura
-Black Amaya (Pescado Rabioso)
-David Lebon
-Adrian Dargelos
-Lito Vitale
-Nito Mestre
-Roberto Pettinato
-Gabriel Carambula
-Conejo Jolivet (Redondos)
-Neftali (España)
-Carlos de France (España)
-Vippolar
-Cristian Aldana (El Otro Yo)
-Leonardo de Cecco (Attaque 77
-Dimitry
Rodnoi (cellista: Gustavo Cerati, L.A.Spinetta, Fabiana Cantilo,
Divididos)
-Miguel Botafogo
-Aitor Graña (Virus - Juana la Loca)
-Miguel Botafogo
-Aitor Graña (Virus - Juana la Loca)
Y
sigue la lista.......
Lo que trato de mostrar es que este muchacho no es un
fulano que acaba de madrugar, este la tiene clara, y si leiste bien sus
comentarios, tendrías que estar mas contenta que yo!!
Espero
que te haya sacado al menos una sonrisa todo el comentario y seguí cantando lo
que tengas ganas sin atarte a nada.
Besos
Fer
Pd:
voy a hacer una mezcla nueva de los 4 temas siguiendo los consejos del Gurú
Pablo Rabinovich, así que no difundas mucho el CD que te dejé.
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